jueves, 14 de abril de 2016
martes, 29 de marzo de 2016
LEONARDO DA VINCI
Leonardo da Vinci
Fou un artista florentí i un home d'un esperit universal, a la vegada científic, enginyer, inventor, anatomista, pintor, escultor, arquitecte, urbanista, naturalista,músic, poeta, filòsof i escriptor.
Leonardo fou alumne del cèlebre pintor florentí Andrea del Verrocchio. Els seus primers treballs importants foren realitzats al servei del duc Lluís Maria Sforza a Milà. Posteriorment treballà a Roma, Bolonya i Venècia, i passà els últims anys de la seva vida a França, tot acceptant la invitació del rei Francesc I de França.
Leonardo de Vinci, sovint, ha estat descrit com l'arquetip i el símbol humà del Renaixement, un geni universal, un filòsof humanista amb una curiositat il·limitada, i una gran força creativa. Ha estat considerat com un dels pintors més destacats de tots els temps i potser la persona més polifacètica i talentosa en un major nombre d'àmbits diferents.
EL HOMBRE DE VITRUVIO
El Hombre de Vitruvio es un famoso dibujo acompañado de notas anatómicas de Leonardo da Vinci realizado alrededor del año 1490 en uno de sus diarios. Representa una figura masculina desnuda en dos posiciones sobreimpresas de brazos y piernas e inscrita en una circunferencia y un cuadrado. Se trata de un estudio de las proporciones del cuerpo humano, realizado a partir de los textos de arquitectura de Vitruvio, arquitecto de la antigua Roma, del cual el dibujo toma su nombre. También se conoce como el Canon de las proporciones humanas.
El Hombre de Vitruvio es un famoso dibujo acompañado de notas anatómicas de Leonardo da Vinci realizado alrededor del año 1490 en uno de sus diarios. Representa una figura masculina desnuda en dos posiciones sobreimpresas de brazos y piernas e inscrita en una circunferencia y un cuadrado. Se trata de un estudio de las proporciones del cuerpo humano, realizado a partir de los textos de arquitectura de Vitruvio, arquitecto de la antigua Roma, del cual el dibujo toma su nombre. También se conoce como el Canon de las proporciones humanas.
DEFINICIÓN DE DIBUJO ARQUITECTÓNICO
El dibujo arquitectónico es aquel que se caracteriza por representar arquitectura, sea esta como detalle arquitectónico o como espacio arquitectónico. Puede ser expresado en planta, alzado, sección, perspectiva o perspectiva axonométrica.
Tiene que ser realizado pensando en las personas que habitarán esa arquitectura, sus medidas (antropometría) y los medios para su construcción. Otros aspectos, como la distribución de espacios, el color y el trabajo conceptual, se relacionan con el diseño arquitectónico.
DEFINICIÓN DE DIBUJO MECÁNICO
El dibujo mecánico se emplea en la elaboración de planos para la representación de piezas o partes de máquinas, maquinarias, vehículos como grúas y motos, aviones, helicópteros y máquinas industriales. Los planos que representan un mecanismo simple o una máquina formada por un conjunto de piezas, son llamados planos de conjunto y los que representa un sólo elemento, plano de pieza. Los que representan un conjunto de piezas con las indicaciones gráficas, para su colocación, y armar un todo, son llamados planos de montaje.
El dibujo mecánico se emplea en la elaboración de planos para la representación de piezas o partes de máquinas, maquinarias, vehículos como grúas y motos, aviones, helicópteros y máquinas industriales. Los planos que representan un mecanismo simple o una máquina formada por un conjunto de piezas, son llamados planos de conjunto y los que representa un sólo elemento, plano de pieza. Los que representan un conjunto de piezas con las indicaciones gráficas, para su colocación, y armar un todo, son llamados planos de montaje.
DEFINICIÓN DE DIBUJO GEODÉSICO
Un mapa bidimensional del mundo, como si la tierra fuera plana, deben trazarse los meridianos (círculos concéntricos verticales) en forma de líneas rectas verticales. En algunos mapas, los paralelos (círculos paralelos horizontales) se dibujan como líneas horizontales paralelas, y los meridianos son curvas que parten de los polos.
Un mapa bidimensional del mundo, como si la tierra fuera plana, deben trazarse los meridianos (círculos concéntricos verticales) en forma de líneas rectas verticales. En algunos mapas, los paralelos (círculos paralelos horizontales) se dibujan como líneas horizontales paralelas, y los meridianos son curvas que parten de los polos.
DEFINICIÓN DE DIBUJO GEOMÉTRICO
El Dibujo Geométrico se representa por medio de gráficas planas. El Dibujo Geométrico constituye sistema de enseñanza estructurado para garantizar un rápido manejo y posterior dominio de la mano en el plano. Tal surge de sus figuras y dibujos, la enumeración y designación de los útiles y la explicación del empleo de lo estrictamente necesario; las características de la caligrafía técnica, sus grupos para realizar la práctica adecuada y los consejos para efectuar los ejercicios.
El Dibujo Geométrico se representa por medio de gráficas planas. El Dibujo Geométrico constituye sistema de enseñanza estructurado para garantizar un rápido manejo y posterior dominio de la mano en el plano. Tal surge de sus figuras y dibujos, la enumeración y designación de los útiles y la explicación del empleo de lo estrictamente necesario; las características de la caligrafía técnica, sus grupos para realizar la práctica adecuada y los consejos para efectuar los ejercicios.
DEFINICIÓN DE DIBUJO TÉCNICO
El dibujo técnico es un sistema de representación gráfica de diversos tipos de objetos, con el propósito de proporcionar información suficiente para facilitar su análisis, ayudar a elaborar su diseño y posibilitar su futura construcción y mantenimiento. Suele realizarse con el auxilio de medios informatizados o, directamente, sobre el papel u otros soportes planos.
La representación gráfica se basa en la geometría descriptiva y utiliza las proyecciones ortogonales para dibujar las distintas vistas de un objeto.
Los objetos suelen ser, piezas, máquinas, edificios, planes urbanos, entre otros , se suelen representar en planta (vista superior, vista de techo, planta de piso, cubierta, entre otros ), alzado (vista frontal o anterior) y lateral (acotaciones).
DEFINICIÓN DE DIBUJO ARTÍSTICO
El dibujo artístico es la representación gráfica al servicio de las ideas. Es una rama del dibujo que nos permite la representación bidimensional y racionalizada de los objetos, para expresar sentimientos e ideas, por medio de la intelectualización de la observación.
El dibujo artístico es la representación gráfica bidimensional, de aquello que el ojo percibe tridimensionalmente. Es una técnica que permite representar la forma y el volumen empleando la línea como manifestación de sentimientos y pensamientos.
El dibujo artístico es la representación gráfica al servicio de las ideas. Es una rama del dibujo que nos permite la representación bidimensional y racionalizada de los objetos, para expresar sentimientos e ideas, por medio de la intelectualización de la observación.
El dibujo artístico es la representación gráfica bidimensional, de aquello que el ojo percibe tridimensionalmente. Es una técnica que permite representar la forma y el volumen empleando la línea como manifestación de sentimientos y pensamientos.
martes, 8 de marzo de 2016
EL APRENDIZAJE
Resulta tan obvio que a veces se olvida, pero es así: a dibujar se aprende dibujando, como a todo. Evidentemente no va a salir bien a la primera, ni a la segunda, ni… pero lo importante es seguir practicando. Al fin y al cabo lo primero y lo último que aprende el artista es a dibujar.
Si bien la imaginación y la creatividad son muy importantes para cualquiera, para un artista lo son incluso más. No obstante, la imaginación no puede subyugar el estudio. La creatividad se debe apoyar en la técnica: no se deben interponer la una con la otra, sino que deben ir en paralelo y en la misma dirección.
Resulta tan obvio que a veces se olvida, pero es así: a dibujar se aprende dibujando, como a todo. Evidentemente no va a salir bien a la primera, ni a la segunda, ni… pero lo importante es seguir practicando. Al fin y al cabo lo primero y lo último que aprende el artista es a dibujar.
Si bien la imaginación y la creatividad son muy importantes para cualquiera, para un artista lo son incluso más. No obstante, la imaginación no puede subyugar el estudio. La creatividad se debe apoyar en la técnica: no se deben interponer la una con la otra, sino que deben ir en paralelo y en la misma dirección.
EL FATAL "NO SÉ DIBUJAR".
Siempre oigo un “no sé dibujar” o “no sé dibujar bien” o “no me salen bien ni bonitos”. ¡FATAL ERROR!
Las bellas artes y las clases de artes en los colegios han hecho ese daño tan grave en la creatividad de las personas enmarcando todo el proceso de crear a un manojo de tecnicismos, dejando de lado un poco la creación y la libertad del dibujante.
Desde pequeños nuestro afán por dibujar es natural, es un lenguaje que poco a poco se va perdiendo por nuestros conceptos aprendidos y niveles de auto corrección cada vez más severos.
Siempre oigo un “no sé dibujar” o “no sé dibujar bien” o “no me salen bien ni bonitos”. ¡FATAL ERROR!
Las bellas artes y las clases de artes en los colegios han hecho ese daño tan grave en la creatividad de las personas enmarcando todo el proceso de crear a un manojo de tecnicismos, dejando de lado un poco la creación y la libertad del dibujante.
Desde pequeños nuestro afán por dibujar es natural, es un lenguaje que poco a poco se va perdiendo por nuestros conceptos aprendidos y niveles de auto corrección cada vez más severos.
EL DIBUJO Y LA MÚSICA
A alguno se le puede ocurrir preguntarse “¿cuál es la relación entre la música y el dibujo?“. Unos dirán: “es arte”, otros dirán “expresan lo que siente y piensa el autor”, “te transportan a otro mundo”, “desarrollan la imaginación”, “transmiten emociones”… ¡hay tantas respuestas, y todas buenas!
Realmente, tanto para la música como para el dibujo la base es la misma: dejarte llevar, y que tu cuerpo responda por ti. En la música bailas, tocas o cantas, en el dibujo baila todo el tiempo tu mano. En la música tocas un instrumento que suena, en el dibujo tu instrumento es el pincel.
A alguno se le puede ocurrir preguntarse “¿cuál es la relación entre la música y el dibujo?“. Unos dirán: “es arte”, otros dirán “expresan lo que siente y piensa el autor”, “te transportan a otro mundo”, “desarrollan la imaginación”, “transmiten emociones”… ¡hay tantas respuestas, y todas buenas!
Realmente, tanto para la música como para el dibujo la base es la misma: dejarte llevar, y que tu cuerpo responda por ti. En la música bailas, tocas o cantas, en el dibujo baila todo el tiempo tu mano. En la música tocas un instrumento que suena, en el dibujo tu instrumento es el pincel.
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